婉约派与豪放派是中国文学史上两大重要的词派，主要区别体现在风格、主题和表达方式上：
一、风格特征
婉约派 - 语言清丽、含蓄，注重情感的细腻表达，形式精致且富有音韵美。 - 情感表达多围绕个人遭遇（如离别、相思）、男女情感或自然景致，意境较为婉约。
豪放派
- 语言雄浑豪放，气势磅礴，常运用夸张、比喻等手法强化情感表达。 - 情感基调积极向上，涵盖国家兴衰、个人抱负等宏大主题，意境开阔。
二、主题差异
婉约派： 主要聚焦男女爱情、离别相思、自然景致等狭义主题，如柳永的《雨霖铃》、李清照的《如梦令》。- 豪放派
主题范围更广，包括国家命运、社会现实、个人理想等，如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》。
三、艺术手法
婉约派：
重视音律和谐与语言圆润，多采用含蓄委婉的修辞手法，如象征、隐喻。- 豪放派：
勇于突破传统格律，善用夸张、对比等手法，风格奔放自由。
四、代表词人
婉约派：
李煜（“愁宗”）、柳永（情场浪子）、晏殊（小令大家）、李清照（两宋词宗）。- 豪放派：
苏轼（《水调歌头》《念奴娇》）、辛弃疾（《青玉案·元夕》）、岳飞（《满江红》）。
五、历史演变
婉约派形成于宋代初期，以李煜为奠基人，至李清照达到巅峰。- 豪放派兴起于北宋中期，苏轼是关键人物，南宋时期与民族命运结合更紧密。
总结
婉约派与豪放派的分流，既体现了宋代词人审美观念的差异，也反映了社会历史背景对文学创作的影响。两者共同推动了中国词的发展，形成了“婉约柔美”与“豪放雄浑”的艺术景观。