舞蹈演员是专门从事舞蹈表演与创作的专业人员，属于中华人民共和国的七大类专业技术人员之一，具体为文化艺术工作人员下的演员类别中的舞蹈演员细类。
舞蹈演员的角色与任务
舞蹈演员的主要工作是表演舞蹈作品，他们在艺术作品的创作中承担着二度创作的重任。这要求舞蹈演员不仅具备良好的形体条件，如修长的四肢、良好的肌肉线条和柔韧的关节韧带，还需要有优秀的平衡感、快速的反应能力、运动感知能力以及艺术感觉和情感表达能力。他们通过身体动作、造型和技巧，将舞蹈作品的思想内涵转化为直观、可视的舞蹈形象。
舞蹈演员的专业技能与素养
舞蹈演员需要具备以下专业技能和素养：
基本功能力：包括身体各部位的控制能力、跳跃能力和旋转能力。
肌肉和表情能力：能够有效控制身体肌肉和表达面部表情。
舞蹈风格掌握：能够掌握和表现不同舞蹈风格。
角色体验与作品理解：能够深入理解角色和作品，进行精准的表演。
音乐感受与节奏把握：能够感受音乐并准确把握作品节奏。
舞蹈演员的培养与训练
舞蹈演员通常需要经过长期、艰苦的专业技术技能训练。中等专业人才一般需要5—7年的训练，而高等专业人才至少需要10年以上的专业训练。在训练过程中，舞蹈演员需要抓住各种素质敏感发展期，结合专业特点进行有针对性的训练，以提高自身的综合素质和专业能力。
舞蹈演员的职业发展
舞蹈演员的职业发展路径多样，可以通过不断的学习和实践，提升自己的专业技能和表现力，有机会参与国内外重要的舞蹈比赛和演出活动，获得更广泛的认可和职业发展。同时，舞蹈演员还可以通过参与编舞、导演等工作，进一步拓展自己的艺术领域。
舞蹈演员的社会贡献
舞蹈演员通过他们的表演，不仅能够展现舞蹈艺术的魅力，还能传递情感、思想和文化，具有丰富社会文化内涵。他们的表演对于弘扬民族文化、提升公众艺术鉴赏能力等方面具有重要作用。
综上所述，舞蹈演员是舞蹈艺术领域的核心力量，他们通过专业的训练和不断的实践，为观众带来了无数精彩的舞蹈作品。