一、基础理论篇
人体比例与结构 - "站七坐五盘三半"法则：
站立时人高约7个头高，坐姿5个头高，盘腿时3.5个头高。 - 骨骼与肌肉：了解人体骨骼分布和肌肉群对动态的影响，通过几何形状概括肢体（如圆柱体、球体）。
动态线与重心 - 动态线：
头部垂直线、脊柱延长线、肢体动态线等，用于定位关键结构。 - 重心线：通过身体几何中心绘制，帮助保持画面平衡。
二、观察与构图篇
观察方法 - "意在笔先"：
先观察整体形态、气质、职业特征，再细化局部。 - 局部与整体的关系：通过头部、手部等小部位确认整体比例。
构图技巧 - "脚下少留，头顶多空"：
重心偏下，四边空隙匀称。 - 黄金分割与对角线：运用几何构图增强画面美感。
三、线条与形态篇
线条练习 - 基础几何线：
直线、曲线、折线组合，提升手部控制能力。 - 轻重虚实：通过线条疏密表现体积感和空间感。
形态简化 - 动态简化：
将复杂动作归纳为几条流畅线条。 - 局部概括：如头发分组绘制，避免平均处理。
四、细节与质感篇
面部表情 - 五官组合：
眼睛位置、眉毛弧度、嘴巴形态的协调。 - 情感表达：通过眼神、眉毛变化传递情绪。
衣纹与质感 - 衣纹规律：
根据衣物材质（如衬衫的褶皱、西装的线条）进行简化绘制。 - 质感体现：通过线条粗细变化表现皮肤、毛发等质感。
五、实践与提升篇
速写习惯 - 速写与默写结合：
通过观察默记快速捕捉形态。 - 场景练习：设置限时任务（如10分钟速写站立人物）。
工具与风格 - 工具选择：
铅笔适合草图，炭笔表现明暗层次。 - 风格探索：尝试写实、卡通等不同表现手法。
学习建议：速写需长期练习，建议从几何形体练习开始，逐步过渡到动态捕捉。观察优秀作品时，分析其结构、线条和表情的运用，结合自身风格进行创新。初期可先用铅笔打底稿，再勾线定稿，熟练后尝试炭笔等工具提升表现力。